戯曲を解剖する【第33回】『シーンで喜美子の機能を考える』｜台本読解・キャラクター設計・演技プランニング実践編

前回、光子の機能の答え合わせをした。
今回は貴美子だ。
その前に『演技プランニング』で
「機能」を想像するときの大切なことを確認しておきたい。

✅演技プランニングの制約と自由

「シーンの目標」を達成させるための「機能」を想像する。
しかし想像するにも制約がある。

① 『キャラクター設計』から外れては意味がない
② 『キャラクターのゴール』に向かおうとしないと意味がない
③ 『障害』を乗り越えようとしないと意味がない

この3つが絡み合う機能を想像してほしい。
ただし
⏩この3つから多少ズレても構わない。
⏩「障害」から目をそらしても構わない。

大事なのは俳優が「ズレている」「目をそらしている」と認識した上で機能を想像する。

✅言語化＝認識

『演技プランニング』では、
想像した行動を言語化する。
言語化できていれば『演技プランニング』としてほぼ問題ない。

なぜか。
👉言語化するということは「認識している」ということだからだ。

⏩認識している行動だからこそ、
稽古場でチャレンジできる。

❌認識していない行動は、
チャレンジすることができない。

演技プランニングは 誰もが称賛する演技、
誰もが納得する演技を作るものではない。

⬛俳優が想像した行動を稽古場でチャレンジするための計画書⬛

一つだけ、問いかけたい。
「シーンの目標」を達成するための行動は、
常に「キャラクターのゴール」に向かっているだろうか？

答えはNOだ。

⏩「障害」によってゴールから離れてしまう行動もある。
『ゴールへ向かう行動』と、
『障害に負けた行動』の両方が
観客の目に届いたとき、
キャラクターへの共感が生まれる。

🔼貴美子のゴール：「父親に安心してほしい」

🔼行動原理：「父を安心させたい」

🔼障害：「光子に何か言われると言い返したくなる性質」

貴美子はこの『ゴール』『行動原理』『障害』があり
『シーンの目標』に対しての機能がある。
この複雑さがより鮮明に見えてくる。