高村光太郎・智恵子展

10月に長野県の穂高と、山梨県の甲府に行ってきた。

目的は碌山美術館で開催されていた「高村光太郎・智恵子展」と、

山梨県立考古博物館の「中部高地に芽生えた水煙文土器とその周辺」を見るため。

やっと高村光太郎の木彫が見られるというので、是が非でも見たかった。

2023年にも碌山美術館には行っていて、その時は木彫の展示は無かった。

高村光太郎の木彫は、ほとんどが個人蔵のようで展示される機会が極端に少ない。

今回は、蝉と沙魚（はぜ）が展示されていた。

そんなわけで穂高へと赴いた。

いざ目にした木彫は、自己の存在を主張するでもなく展示室に佇んでいた。

蝉の浅い丸刀によって複雑に彫られた羽は、見る角度によってホログラムのように光の反射が変わる。

羽の下側に閉じた羽が少しはみ出している。

胸の甲殻は乾いて凹み、足は閉じて既に息はない。

沙魚は体を曲げ、背びれは項垂れていて、少し元気がないように見える。

頬の辺りは直線的に造形されている。

身体はまるで、曲げた板をつなぎ合わせたように、複数の面が尾から鰓まで途切れずに続いている。

尾びれの先は恐らく欠けて失われている。

これまで写真でしか木彫を見たことがなかったが、実物を見たことで予測の答え合わせと、新たな発見があった。

写真で見ると、高村光太郎はどうも丸刀で平らな面を作成しているようだった。

その予測は恐らく当たっていた。

平面に浅い窪みが見える部分が多々あった。

そして新たな発見は、基本的に面での構成ということだ。

蝉では細部に彫り込みがあって、あまりそうは見えなかったが、沙魚と、道具箱にあった彫りかけの木彫、手の土台部分では如実にその傾向が見られた。

いうなれば、デッサン練習用の多面体の頭部石膏のようだ。

そこに「決め」の様な深く細い三角刀や、丸刀が3～4か所入ることで、平面的な印象を残さないようにしているように見えた。

少し触れたが、「手」の土台も木で彫ってある。

土台らしく、ガリリと粗く、精巧には彫られていないが、こういうものにこそ、作者の癖は出るんじゃないかと思った。

土台の前側にだけ曲面は存在し、他はあくまで平面で構成されている。

彫りかけの木彫も展示されており、それは完全なる平面で構成されていた。

そしてよく見ると、ブロンズ像にもその傾向はかすかに感じ取れる。

もちろん、「手」のような滑らかなブロンズは違うが、胸像の原型のベットリとこすりつけた粘土は、推測ではあるが平らな木のヘラで押し固められているように思えた。

前回訪問したときには、そこには気が付かなかった。

木彫を観察していなければ気付けなかったかもしれない。

というように、個人的にはかなり満足した展示であった。

ただやはり、木彫が2つというのはいささか寂しい気もするが、高村光太郎の物陰にひっそりと佇むような木彫には、このくらいの密度がいいのかもしれない。

本物の木彫を見られたということは、大きな経験になったが、実はまだ一つ心残りもある。

それは私に彫刻刀を握らせたきっかけである「柘榴」を見れていないということだ。

その日を待ちわびながら、目の前の木に向き合うとしよう。

長くなったので、山梨県立考古博物館の感想はまた次回。