『Joe Dart解体新書 』どこよりも詳しいJoe Dartまとめ(1)――なぜ彼はバークリー大学へ進学することをやめ、地元ミシガン大学を選んだのか？Vulfpeckトッププレイヤーの謎に迫る

Joe Dart / 画像出典：http://www.markbass.it/artist-detail/joe-dart/

右からJoe Dart、そしてJack Stratton / 画像出典：https://www.youtube.com/watch?v=rv4wf7bzfFE&t=696s

Your bassist Joe is getting a lot of attention

“Yes, and rightfully so. Ultimately the entire band revolves around Joe. He’s such a force. And all those studio legends that play with him lose their minds, they love him. Bootsy Colins was very positive about him. Bernard Purdie loves him, we’re all big fans of Joe. He also gets the most female attention, by the way.”

記者：（Vulfpeckの）ジョーがバンドで注目を集めていますね。

ジャック：そうなんだ。バンドは最終的に、彼を中心にして回っている。Vulfpeckで一緒にプレイしたレジェンドたちは皆、彼のことが大好きなんだ。ブーツィ・コリンズは彼のことを非常に肯定的に評価していたし、バーナード・パーディも彼を愛していた。私たちはみんなジョーの大ファンなんだ。しかも、彼は最も女性の注目を集めているよ。（出典：「Interview with Vulfpeck’s Jack Stratton (transl. from Jazzism)」）

Vulfpeck has gotten a lot of attention from bassists, they seem to treat Joe Dart as a real discovery.

Joe Dart is pretty obviously the reason why we’re notable in any circle. It’s cool because when you look at the great rhythm sections during the golden age they all had one cornerstone musician who you’d buy the ticket to see. In Detroit, it was James Jamerson on bass; the Meters, you want to see Zigaboo; Booker T and the MG’s, Al Jackson Jr. the drummer I would say. And it’s not to say that you could mix and match all these people and it’ll all still work, but they kind of have one attraction and we kind of defaulted that to Dart. It was like a no-brainer because he’s a rare bassist that can groove and solo and it’s not even the point that he’s soloing it’s just that it’s funky. It’s like Rocco from Tower of Power, it’s just funky, it feels good.

記者：Vulfpeckはベーシストからも注目されています。彼らはジョー・ダートを素晴らしいプレイヤーの登場だと思っているようですね。

ジャック：ジョー・ダートがいるからこそ、どのサークルでも注目されるんだよ。黄金期の偉大なリズム・セクションを見てみると、どのセクションにも一人の礎となるミュージシャンがいて、それを見るためにチケットを買ってしまうんだから、クールだよね。デトロイト（筆者注：モータウン）ではベースのジェームス・ジェマーソン。The Metersではジガブー・モデリスト、ブッカーT&MG'ｓではアル・ジャクソンJr.がそうだった。そして、僕らのバンドではそのミュージシャンをジョーに決めたんだ。彼はグルーヴとソロができる稀有なベーシストで、ベースソロに高い比重が置かれることもなく、すべてにおいてただファンキーなんだ。タワー・オブ・パワーのロッコみたいな感じで、最高にファンキーなんだ。（出典：「Vulfpeck Keep It Beastly」）

僕が成長していくうちに、”ベースは音楽の土台であり、支える位置にいることも重要”ということに気づいた。モータウンでのジェームス・ジェマーソンだったり、ディアンジェロなどでのピノ・パラディーノのプレイだね。つまり、楽曲を堅実に演奏するなかで確実になにかを訴えてくるタイプのベーシストに注目するようになったってこと。それは、グッドなフィーリングを楽曲にもたらすってことで、自分自身に注目を集めるんじゃなく、バンド全体のサウンドを動かしてグッドなグルーヴを生み出すことだったんだ。（出典：ベースマガジン2019年10月号）

My favorite bass tone is Bernard Edwards’ on the Chic records; something about that midrange tone is so satisfying to the ear and so funky. My favorite pure-tone player is Pino. When I’m recording, I’m always thinking, “What would Pino do here?”

僕の好きなベース・トーンは、Chicのバーナード・エドワーズのものだ。その中音域のトーンは、耳を満足させるような、ファンキーな感じがするからね。そして、お気に入りのピュア・トーンのプレイヤーはピノ・パラディーノ（筆者注：どちらも世界的なグルーヴ・ベーシスト）。レコーディングをしている時、いつも「ピノならここで何をするだろう？」と考えているよ。（出典：Bassplayer誌「Vulfpeck's Joe Dart: "We intentionally keep things on edge and in the moment"」）

What are you focusing on in your playing lately?

I’ve worked up some speed, dexterity, and stamina, and when I’m playing I’m mostly thinking about time and groove at this point. When people ask what’s an important rudiment of practice, I always say it’s time. I try to think like a drummer when I’m playing. As a bass player I feel a certain responsibility, because while other instruments are able to stop and start, the bass has to keep going. When the bass stops, you notice. So I go out there with a big sense of duty to hold it down. My job is to groove and lay down the foundation for the rest of the band, and I love that.

記者：最近の演奏で重視していることは何ですか？

ジョー：スピード、器用さ、スタミナが鍛えられてきたので、演奏している時はほとんど、タイム感とグルーヴのことを考えています。練習で大事なことは何かと聞かれたら、いつも「タイム感」だと答えています。演奏するときは、自らをドラマーのように考えています。他の楽器が止まったりまたスタートするのに対して、ベースは演奏を続けていかなければならないからです。ベースが止まったら、グルーヴも止まってしまう。だから、僕はそれを回避するという大きな義務感を持って外に出ています。僕の仕事は、グルーヴ感を出してバンドの基礎を築くことであり…それが大好きなのです。（出典：Bassplayer誌「Vulfpeck's Joe Dart: "We intentionally keep things on edge and in the moment"」）

👆19歳にしてJackに才能を見出されたJoe
画像出典：https://www.youtube.com/watch?v=lh_dm8m92Kk

両親が地下室にドラム、ギター、キーボードも揃えてくれて、兄弟でどれかの楽器を選んで、家族でバンドを組んでみるということになった。僕はベースを選び、学校から帰ってきたらずっとベースをプレイする日々だったよ。中学生くらいになったら学校のジャズ・バンドに参加するようになって、そこではジャズだけじゃなくてファンクやフュージョンもプレイすることがあったね。13歳から高校生の終わりくらいまではずっと続けていたよ。毎日、放課後になるとジャムっていたもんだ。（出典：ベースマガジン2019年10月号）

アメリカ中西部、ミシガンという都市の北部で生まれ、周囲には隣接した街がまったくない環境だった。だけど、インターネットやCD、そして何人かの良い先生たちのおかげでファンクを学ぶことができたんだ。ファンクは幼い僕の心を鷲掴みにしたよ。5、6歳の頃に僕の両親はスティービー・ワンダーやプリンス、アース・ウィンド＆ファイヤーとか、そういう70年代の音楽を聴かせてくれて、家ではいつも踊っていたもんだよ。そうやってグルーヴ・ミュージックに対する耳をどんどん育てていけたんだろうね。それで、いつしか”グルーヴ”が僕にとって重要な要素になっていったのさ。（出典：ベースマガジン2019年10月号）

ジョー：僕はミシガン州の北部で育った。そこは音楽的に恵まれた土地とは思えないかもしれないけれどーーそこにはデトロイト、シカゴ、ニューヨークなどから素晴らしいベーシストが集まっていたんだ。彼らは元々ミシガンの住人で、演奏するために沿岸部に引っ越してきて、セミリタイアすることにしたんだよ。

記者：彼らについて、私たちが知っている名前はありますか？

ジョー：たぶん知らないだろう。彼らは80～90年代にニューヨークやLAでベーシストとして働いていたんだけど、子供ができて家族ができた時に『中西部に戻ろう』と思ったんだ。地元の楽器店で教えたり、週末には地元のパブでギグをしたりしていた。僕は週末に彼らの演奏を見て、週の間にレッスンを受けていた。彼らは偉大な先生であり、偉大な演奏家であり、僕をファンク・ベースの道へと導いてくれたんだ。（出典：「Joe Dart: “The one thing you absolutely can’t skip on is developing great time”」）

フリー（レッド・ホット・チリ・ペッパーズ）/ 画像出典：ACL Review: Red Hot Chili Peppers Flea and company kill it

My bass teachers realised that as a young bass player, nothing will get you excited like a band that features the bass prominently. For me, that was the Red Hot Chili Peppers, and then later Earth, Wind & Fire, Sly & The Family Stone. I fell in love with it.”

You use a super-tight, Rocco Prestia-type picking style.

“One of my heroes. When I think back to starting to play bass, I could have learned using one finger, two fingers, three fingers, or a pick, but it just so happened that my primary teacher was a two-finger bass player. The downside of that is I don’t have the full three-finger dexterity. I also didn’t learn the kind of Victor-style slap thing. I learned the Flea-style slap thing.

ジョー：ベースの先生たちは、若いベーシストとして、ベースが目立つバンドほど興奮させてくれるものはないと気付かせてくれたよ。僕にとっては、それがレッド・ホット・チリ・ペッパーズで、後にアース、ウィンド＆ファイアー、スライ＆ザ・ファミリー・ストーンとなった。僕はそれに惚れ込んだんだ。

記者：あなたはロッコ・プレスティアのような超タイトなピッキング・スタイルを使っていますね。

ジョー：僕のヒーローの一人だ。ベースを弾き始めた頃を思い返してみると、1本指、2本指、3本指、またはピックを使って学ぶこともできたんだけど、たまたま僕の主な先生が2本指のベーシストだったんだ。欠点は3本指の器用さがないことでね。また、ヴィクター・ウッテンのようなスラップも習っていなかった。僕はレッチリのフリーの演奏からスラップを学んだんだ。（出典：「Joe Dart: “The one thing you absolutely can’t skip on is developing great time”」）

Theo Kaztman / 画像出典：https://soundcloud.com/andjustinforall/theo-katzman-four-fine-gentlemen-one-of-these-nights-the-eagles-cover-live-in-rotterdam-18

I was completly blown away by those guys, by Theo, by Joey, and the whole crew. And that's sort of I think at that moment realized like "OK, this is a really, really amazing music scene, amazing music school these guys were really and that was what I wanted to do, what they were doing so, when I finally come to U-M, I met Theo and Jack.

僕はテオ、ジョーイ、そしてクルー全員に完全に吹き飛ばされた。そして、その瞬間に「これは本当に、本当に素晴らしい音楽シーンで、素晴らしい音楽学校であり、彼らがやっていることは、僕がやりたいことそのものだ」と思ったんだ。そして僕が最終的にU-Mに入学したことで、僕はテオとジャックに会うことができた。（出典：「interview w/ Joe Dart」）

ミシガン大学アナーバー校 / 画像出典：「College Tuition Compare-アメリカの大学情報」

"That’s when I freaked out,” Stratton recalled. “I actually freaked out in a visible, potentially making everyone uncomfortable, way. I had to take a breather. It was warranted because it was definitely a turning point. I told Theo that this kid was a freak. So Joe then played with us in Groove Spoon."

「あの時はとても興奮した」とジャックは語る。「私は興奮を抑えられず、落ち着くために一息ついた。これは間違いなく転機になる。私は彼に、”こいつはヤバいぜ”と返した。そして、ジョーは私のバンドで演奏してくれるようになったんだ」（出典：http://tomorrowsverse.com/story/who-is-vulfpeck-27695.html）

Theo and I met at the first groove spoon show. I was a member of the band, and in groove spoon and also had Antwan Stanley. First show, I met Theo, and he just, he was freaking out, you know. Theo, Woody and as anyone would seeing Antwaun. And I mean, I was freaking out and so yeah we hit it off and pretty pretty shortly thereafter I played with Theo for the first time. And, yeah, it was just very organic and it was at a group spoon show that I first met Woody. And I was very lucky to go to U of M at a time when all of these amazing musicians were there and those musicians have gone on to be my friends and bandmates.

テオとはグルーヴスプーンの初ライブで知り合うことができた。僕はバンドメンバーで、そこにはアントワン・スタンレーもいた。その夜に客として来ていたテオに会ったんだけど、彼は、とんでもなく興奮しまくっていた（笑）。テオ、ウッディ、そして誰もがそうであるように、皆がアントワンのヴォーカルに驚いていた。僕自身もライブで興奮してたから意気投合して、その後すぐにテオと初めて演奏したんだ。

そして、同時にとても自然な流れで、同じ夜にウッディとも出会ったんだ。素晴らしいミュージシャン達が集まっていた時期にミシガン大学に行けたのはとても幸運だったし、そのミュージシャン達は今でも僕の友人やバンドメイトになってくれている。（出典：「interview w/ Joe Dart」）

Woody Goss / 画像出典：Keyscape Sessions - VULFPECK: Woody Goss

Vulfpeck。右からJack Stratton, Joe Dart、Theo Kaztman,, Woody Goss /  画像出典：https://www.indienative.com/2019/10/hill-climber-jp

僕（筆者注：ジョー・ダート）とテオとウッディにジャックからメールが送られてきたけど、その時点では僕はまだ彼らとはプレイしたことがほとんどなかった。ただ”オーディオ・エンジニアの学科に通っているジェイク・バーチという友人の卒業課題のために君らに集まってほしい。君たちを集めてテープに録音して、オールドスクールなやり方で仕上げたい”とメールをもらったんだ。（出典：ベースマガジン2019年10月号）

"I deemed (Vulfpeck) successful back in 2011 when I opened up our iTunes and there was a 100 bucks in it, un-promoted and unsolicited,” Stratton said. “I strive to have low expectations for the group, and we’ve easily exceeded them every step of the way. (Vulfpeck) is well beyond my expectations. It feels great.”

「2011年にVulfpeckが成功したと判断したのは、私たちのiTunesを開いたときだった。そこには100ドルが入っていた。宣伝もしなかったのに――まったく予期しなかった結果だった。」とジャックは語る。「私はグループに対してあまり期待しすぎないようにしているけれど、Vulfpeckはすべてのステップで簡単にそれを超えた。期待をはるかに超えた成功、最高の気分だった。（出典：http://tomorrowsverse.com/story/who-is-vulfpeck-27695.html）

Did you complete your degree?“

I didn’t. I left in 2010 to hit the road with the very band that I saw in high school that inspired me to go to U of M. That was My Dear Disco.

記者：学位は取得しましたか？

ジョー：いや、取得しなかった。2010年に大学を離れたのは、高校時代に見たバンドと一緒に活動するためで、それがMy Dear Discoだったんだ。（出典：「Joe Dart: “The one thing you absolutely can’t skip on is developing great time”」）

What did you study?

“Jazz bass. I was one of the few guys who came playing electric bass. Pretty much everyone else was on upright. If any kid comes up to me and says, ‘Should I go to music school?’ I would say, ‘Yes, absolutely’. They don’t ask me, ‘Should I finish music school?’ or ‘Should I get a degree in music?’ which is a different thing. But I went to music school, met my future bandmates, and it never would have happened if I hadn’t gone.”

記者：大学では何を勉強されていたんですか？

ジョー：ジャズベースだよ。僕はエレクトリックベースを弾きに来た数少ない学生の一人だった。他のほとんどの人はアップライトだった。もし子どもが僕のところに来て「音楽学校に行くべきか？」と聞いてきたら、僕は 「もちろん！」と答えるよ。それは「音楽の学位を取得する必要がありますか？」という質問ではないからね。そこは違うポイントだと思う。僕は音楽学校に行ってVulfpeckのメンバーにも会ったし、行かなかったら絶対に実現しなかったことなんだ。（出典：「Joe Dart: “The one thing you absolutely can’t skip on is developing great time”」）

画像出典：Bass Guitar 170

画像出典：https://www.amazon.co.jp/dp/B07WW3SL62/ref=cm_sw_r_tw_dp_x_2RvdFb7HRCZ19

映像出典：https://www.youtube.com/watch?v=icWS_4vv58U

トップ画像出典：https://fr.wikipedia.org/wiki/Joe_Dart