『ミルク・ガラスの楽園』について

『ミルク・ガラスの楽園』(2026)

青・黒・白・金の組み合わせってなんか良いですね。

隠岐の島町図書館での二人展「STRANGE GARDEN」(2026 10/31-12/6)で、現在展示しています。
まだSNS等にも完成形を上げていなくて、これが初めてです。

本当は2026年9月にあおや和紙工房で行った「WASHI PROJECT展」に出す予定で描いたのですが、テイストが合わない気がして保留にしていました。
キャラクター的なすやすやな顔を描いてしまって、ほかに出展した暗い絵たちから浮いてしまうような気がしたので……

『I’LL TAKE YOU』でも描いたようなやわらかい臓器たちをいくつも配置して、その部分に和紙でマチエールを作って着彩しました。

『Nowhere,Still』で作ったものよりももう少しぽってりした凹凸にするために、方解末や盛り上げ材も使っています。

まだまだ改良は必要ですが、臓器(？)×和紙のマチエールはお気に入り。

最初はもっとカラフルでした。
ピンクと緑と黒で下塗りをした上に白い線で描いたもっちりした臓器。
それらを蛍光色のパステルで塗って星もちりばめました。

でもなぜか「蛍光色の絵をやめる」という言葉が頭から離れなくなって、いったんやめることにしました。
同じころに描いていた『Nowhere,Still』も、蛍光色の部分の上から色を重ねてすこし抑えました。

自分の意志とも限らない、でも他人の意見でもないどこかから湧いてくる言葉に、行動を委ねるのは楽しいです。
直感と言えばいいのか……なんかからの啓示、みたいな感じでぽろんと受け取ります。
行きたい場所に行ったはずなのに死ぬほど帰りたくなって速攻帰宅したり、友人の子供が泣いてる夢を見たから会いに行ったり。
この人にこの単語を伝えなきゃとか、よく行くお店にいつもは行かない時間帯に行ったり。

創作活動に限らず、何か聞こえたらとりあえず従います。
疑問と好奇心で、頭の中の余計な声から注意を逸らすこともできるし。

損傷を受けなかったけど静かに死んでいく臓器。

うまく言えないけれど、生まれてくる前の魂と同じ顔で眠りにつきます。

ミルクガラスのように薄く陽の光が透過する素材。
重力に従って流れる、手渡した覚えのない色。
すべて外の世界の映り込みです。

「外傷はないけれど打ちどころが悪かった」
人が死んだときに聞く表現です。
よく聞く、ということもないけど。

例えば事故などで衝撃を受けたとき、硬い頭蓋骨は無事でも中身がダメになってしまうこともあります。

それが医学的にどういうことなのか正しく理解しているわけではありませんが、「豆腐を入れたタッパーを思いっきり振ったとき、タッパーは無事でも豆腐はぐちゃぐちゃになる」という例えを聞いたことがあります。
それを知ったときわたしはまだ子供だったと思うのですが、衝撃的でした。

グロい・エグい、というよりも、なんだかとても悲しくて胸が苦しくなりました。
身体という完璧で美しいファクトリーが内部から破壊されるイメージがとても悲しかった。

脳がすべて壊れたら、あるいはどこかが致命傷を受けて血がなくなったら、そのほかの臓器たちも静かに死んでいきます。
すべての臓器が体内で繋がり合って、それぞれ必要な役目をこなして稼働していたから。
何があったかもわからないままで、子供みたいに無力に死んでいく。

やわらかくて熱い真っ赤なガラスの塊が、冷え固まって本来の色に戻るように、静かに眠るイメージで描きました。
完璧に稼働していた実態のあるそれらに「おやすみ」と言ってあげたい。

……こんなにたくさん書いたけど、結局この絵に対してなんの説明にもなっていない気がします。

とりあえず、「もっちりぷよぷよしたこれらは臓器」と覚えてもらえたらうれしいな……

ガラスという素材が好き。

ミルクガラスと聞くと、ファイヤーキングの翡翠色のマグカップが頭に浮かびますね。
分厚くて重いガラスのマグ。レトロでかわいい。
丈夫で欠けにくいことから、40-80年代アメリカのダイナー等でよく使われていたそう。
初めて知ったときはあまり趣味じゃなかったけど、ここ数年で気になり出している。

プラスチックも同じように光を通すし、軽くて割れる心配もないんだけれど、やっぱりガラスが好き。

特に、分厚い耐熱ガラスが好き。家で使っているボウルも計量カップもやかんもぜーんぶガラス。
この間、ヤーンボウルとして使っていたウェックのチューリップシェイプを落として粉々にしてしまった。悲しい。でも好き。

家ではハリオのダブルウォールグラスを何年も愛用しているけど、ぼんやり透過する半透明の素材も愛おしい。
この冬はうすく陽の光を通す白いミルクガラスのマグも探そうかなあ