【AIイラストの考え方】制限がある方が楽になる

🎨 なんでも描けるのに描けない

プロンプトの書き方がわかってきて、テーマから逆算もできるようになって、感情の出し方もなんとなく見えてきた頃。

「さて、何を描こう」で手が止まるようになりました。

なんでも描けるはずなのに、何を描けばいいかがわからない。自由すぎて動けない、という状態です。

真っ白いキャンバスを渡されて「好きにどうぞ」と言われたときの、あの感じに似ていました。

🎨 条件があると動ける

あるとき、たまたま「色を3色だけで」と自分に制限をかけて描いたことがありました。

理由は特になくて、なんとなく試しただけです。

でも、そのときすごく楽だったんです。

色が3色しかないから、迷う場所が減る。構図も自然と絞られる。「この3色で秋を描くなら」と考えた瞬間に、手が動き始めていました。

制限をかけた方が、選択肢が減った方が、かえって自由に描ける。ちょっと矛盾しているようで、でもそういう感覚でした。

🎨 制限は不自由ではなかった

考えてみると、プロンプト自体がすでに制限です。

文字数には限りがあるし、AIが理解できる表現にも限界がある。画像のサイズも決まっている。

その中で何を書くかを選ぶということは、ずっと制限の中で動いていたということでした。

ただ、それを「制限」だと思っていなかった。当たり前の枠として受け入れていただけで、意識的に使ったことはなかった気がします。

自分から制限を足してみると、その枠がなんとなく道具に変わる感じがありました。

🎨 ちょうどいい制限のこと

いくつか試した中で、自分にとって使いやすかったのはこのあたりでした。

色の数を絞る。使っていい要素を3つまでにする。時間帯を固定する。構図を「真正面だけ」に限定する。

どれも大した制限ではないんですが、一つ足すだけでプロンプトを書くのが楽になる。

逆に、制限を重ねすぎると窮屈になって、また手が止まります。ちょうどいい加減がどこにあるかは、まだよくわかっていないです。やりすぎてから「あ、多かったな」と気づくことの方が多い。

🎨 自由の中に枠を作る

なんでも描けるという自由は、たぶん思っていたほど自由ではなかった。

自分で枠を決めて、その中で動く方が、手が伸びる先が見えやすくなる。

制限は足かせではなくて、足場だったのかもしれません。

あとがき

ここまで読んでくださり、ありがとうございます。

また似たような内容かな？と思って別の記事をあげようか悩みましたが、公開してみることに。
なかなか新しいものを探し続けるって難しいです。

よければご活用ください〜。

「フォロー」や「スキ」をしていただけると励みになります！
今後ともよろしくお願いします！

※シリーズ一覧用のマガジンです。よければ〜