【U-NEXT】『人生タクシー』(2015)映画感想文・「制約」を「創造」に変えるパナヒ監督

ジャファル・パナヒ監督が自らタクシー運転手に扮し、さまざまな乗客と触れ合いながらテヘランの街を走り抜けます。

ドキュメンタリーに近い手触りで、社会を切り取る構成は、次第に深い内容へと潜っていきます。

全く知らなかった街の姿に私も興味深々、楽しく鑑賞しました。

あらすじ

感想(ネタバレ含む)

この映画を観て驚かされるのは、映画製作を禁じられた監督が「ダッシュボードに置かれたカメラ」という限定的な手法を使いながら、豊かで多層的な物語を紡ぎ出したという事実です。

次々とタクシーに乗り込んでくる乗客たちは、今のイラン社会を形作る縮図そのものです。

死刑制度の是非を巡って議論する強盗と女性教師、海賊版ビデオを売り歩く抜け目ない男、事故で瀕死の重傷を負いながら遺言をビデオに収めようとする夫婦……。

パナヒ監督は、彼らの会話に耳を傾け、時に優しく微笑み、時に困惑しながらも、テヘランという街が抱える熱気と歪みをありのままに捉えていきます。

そこにあるのは、当局が描きたがる「模範的な国民」の姿ではなく、矛盾を抱え、したたかに、必死に生きる等身大の人間の体温です。

特に印象的なのは、監督の姪であるハナが乗り込んでくるシーンです。とてもおしゃべりで賢い少女、素晴らしい演技です。

彼女は学校の課題で映画を撮るために、先生から教わった「上映許可が下りる映画の条件」を読み上げます。「俗悪なリアリズムは避けること」「善良な登場人物にネクタイをさせないこと」「女性の髪を隠すこと」……。

無邪気に語られるそのルールは、そのままパナヒ監督自身を縛り付けている検閲そのものです。

大人が作った不条理なルールを、子供の口から語らせることで、この国の表現がいかに不自然な制約を課しているのかが浮き彫りになります。

また、終盤に登場する人権派弁護士の女性との会話は、本作の核心に触れる重要な場面です。

彼女は政府から停職処分を受け、当局に監視されながらも、困っている人々のために働き続けています。

彼女がパナヒ監督に手渡す「一輪のバラ」は、抑圧に屈しない魂の象徴です。彼女たちの対話からは、法的な罰則や心理的な拘束がある世界において、それでも正義を貫こうとする者の孤独と高潔さが伝わってきます。

『ある女優の不在』でも感じたことですが、パナヒ監督の作品には常に「虚実の揺らぎ」があります。どこまでが現実で、どこからが仕組まれた演出なのか。その境界線を曖昧にすることで、監督は監視社会そのものを映画のセットに変えるのです。

当局の目を盗んで撮影されたこの映像が、最終的にベルリン国際映画祭で金熊賞を受賞したという事実は、どれほど強固な権力であっても、人間の創造性と自由への渇望を完全に封じ込めることはできないという、力強い証明となりました。

テヘランの街を縦横無尽に走り回るタクシーの自由な躍動感は、そのままパナヒ監督の創作の源泉そのもののようでした。映画を撮ることへの強い信念を感じる作品でした。

それでは、また次の映画で!