バウル行者パロミタ友美個展

　バウル行者パロミタ友美さんの絵画、刺繍、木彫などの作品が並ぶ個展「花と葉のかおり」が２０２６年１０月６日（火）までギャラリービブリオ（東京都国立市中１－１０－３８）で開かれている。
　開廊時間は午前１１時から午後７時（最終日は午後５時まで）。作家在廊時間は午後１時から午後６時まで。入場無料。
　１０月３日（土）午後５時より歌舞公演がパロミタ友美さんと寺原太郎さんと寺田亮平さんによって開かれる。料金３５００円。

　インドの西ベンガル州とバングラデシュにまたがる地域に伝統的にバウルと呼ばれる吟遊行者がいる。バウルとは特定の経典を持たず、行（ぎょう）は師弟関係によってのみ継承され、歌に継がれ、また生み出され続ける詩に教えのすべてがあり、ヨーガ行の表現は歌舞のかたちをとる。
　

　パロミタ友美さんはこの作品について「花の香の記憶と、この春に体験として焼き付いた風景を針に込めて縫い付けました」という。

　パロミタ友美さんは１９８６年、埼玉県生まれ。４歳から１０歳までをオーストラリアとシンガポールで過ごす。十代は日本で過ごした。
　オーストラリア国立大学でサンスクリット語と言語学を学ぶ。
　意味論の権威アンナ・ウィアツビッカ教授の、先入観を是としない向き合い方に大いに影響を受けた。
　サンスクリット語の詠唱から歌に興味を持ち、２００８年に南インド古典音楽に触れ、２０１１年から本格的に学び始める。
　ケーララ州で就職中の２０１３年にバルバティ・バウルに出会い、バウルの道に入った。

　パロミタ友美さんはいう「「ナーラカ」はおそらく「ナーラカ経」にインスピレーションを受けながら、作家が自由に想像力をはたらかせて、ベンガルらしい情緒で描いた、仏陀とひとりの少年の物語です」。
　「ナーラカ」の作者は、詩人タゴールの従兄甥にあたるアバニーントゥナート・タゴールによる仏伝児童文学。
　ベンガル語から日本語に訳してクラウドファンディングで２０２４年に出版された。その際、本人による挿画を一部再構成してパロミタ友美さんが模写し彩色を施した。もともとは水彩だったが、あえて筆で模写したという。
　「リリカルな情緒にあふれ、次々と彩り豊かな情景が展開していく言葉の魔法を、喜びと遊び心をそのままに、できるかぎりベンガル語から日本語にしようと努めました」

　木彫にはずっと憧れがあったというパロミタ友美さん。ある時、東京ステーションギャラリーで開催されていたアイヌの木彫家・藤戸竹喜氏の展覧会を見て、「吹き飛ばされるような感銘」を受けたという。
　その後、能面師の新井達也氏のもとで仏像彫りを習っている。ここで習ったことをベースに、家で好き勝手にインドものを彫るようになったそうだ。
　「わたしが木彫に感じる魅力は、とにかく形と手触りです。視覚でありながら、触覚。そして木の香り。加えるのではなく削ることで見えてくる形。時を忘れます」とパロミタ友美さんはいう。

　次の作品のタイトルは「とら」。
　「しなやかな獣性で炎を絶やさず、心の鏡に写し続けていくこと。内省はヒトの特性だとしても、深く潜っていくには獣や草木との親和が手がかりになることがあります」とパロミタ友美さんはコメントしている。

　パロミタ友美さんは「わたしが求めるものは祈りのかたちで、祈りのかたちが何かといえば、眼にすることで心のうちに敬虔さや霊妙さを愛が引き起こされるものだと思っています」と語る。
　彼女はバウル行者としてどのように生き延びうるのか、まだ分かりきっていないという。が、確かなのは、もう他の道を選ぶことは出来ないということだという。