同じKAITOを見て、違うものを見ていた――タグ論争で露呈した“存在の認識”のズレ

2026年10月8日 12:18

KAITOは、20年間活動してきた「一人の歌手」ではない。

今回のKAITOをめぐる騒動で、ずっと妙に引っかかっていた言葉がある。
King & Princeの髙橋海人が、ソロ名義「KAITO」を決める際、VOCALOIDのKAITOについて語った言葉だ。
報道によれば、髙橋はインスタグラム配信の中で「ボーカロイドでKAITOさんっていう方もいて」「そのKAITOさんはもうレジェンドだよね」「ずっと長らくやられていて」といった趣旨の発言をしている。つまり、VOCALOIDのKAITOの存在を知らなかったわけではない。知ったうえで「KAITO」という名義を選んでいる。(週刊女性PRIME)
ここだけを切り取れば、「知っていて同じ名前を使ったのか」という批判にもつながる。

しかし、私が気になったのはそこではない。
「KAITOさんっていう方」
「レジェンド」
「ずっと長らくやられていて」
この言い方、何かがおかしくないだろうか。
まるで、KAITOという一人の活動者が20年間芸能活動を続けてきたような語り方なのだ。

KAITOは「誰か」なのか

もちろん、KAITOを「KAITOさん」と呼ぶこと自体は何もおかしくない。VOCALOID文化ではキャラクターを人格として扱うことは普通にあるし、公式もKAITOを男性バーチャルシンガーとして紹介している。
だが、その実体は人間の歌手ともVTuberともかなり違う。
KAITOは、2006年2月17日に最初の製品が発売された歌声合成ソフトウェアであり、同時にキャラクターでもある。声を担当しているのは風雅なおとだが、風雅なおと本人が「KAITO」として20年間活動してきたわけではない。(piapro.net)

誰かが曲を作る。誰かがKAITOを調声する。誰かが絵を描く。誰かが動画を作る。
そのたびに、それぞれの作り手のところに、それぞれのKAITOが現れる。
極端に言えば、KAITOには「本人」がいない。
いや、正確には「一人だけの本人がいない」と言った方がいい。
初音ミクもそうだが、VOCALOID文化には「うちのミク」「うちのKAITO」という感覚がある。同じ音声ライブラリと同じキャラクターを使っていても、作り手によって歌い方も性格も世界観も違う。それらが矛盾せずに同時に存在できる。

VTuberやタレントなら、基本的には中心に一人の活動主体がいる。公式アカウントがあり、配信があり、その人物が昨日何をして今日何をしているのかという連続した活動史がある。

しかし、KAITOの20年はそうではない。
KAITO本人が20年間作品を発表し続けたのではない。
無数の人間が20年間、KAITOに歌わせ続けたのである。
ここには大きな違いがある。

「レジェンド」という認識

だからこそ、髙橋の「レジェンド」「ずっと長らくやられていて」という言い方が興味深い。
もちろん、単なる言葉遣いの可能性もある。これだけで本人のVOCALOID理解を断定することはできない。
しかし少なくとも、その発言から見えてくるKAITO像はかなり「人間の芸能人」に近い。
KAITOという先輩がいる。その先輩は20年前から活動している。長いキャリアを持つレジェンドである。そして自分もKAITOという名前で活動する。
もしこういう存在モデルで捉えていたのだとすれば、今回なぜ双方の認識がここまで噛み合わなかったのかが、かなり理解しやすくなる。
人間の芸能界なら同名は珍しくない。
同じ読みの芸能人もいれば、似た芸名のミュージシャンもいる。検索で混ざればフルネームやグループ名を付ければいい。「同じ名前の別人」として並存することができる。
だから、「別のKAITOがいるなら区別すればいいじゃないか」という発想になる。
だが、VOCALOID側から見ると話が少し違う。

＃KAITOは誰のタグだったのか

10月3日、STARTO ENTERTAINMENTは髙橋海人が「KAITO」としてソロ活動を開始すると発表し、10月5日に1st Digital Single「swim?」をリリースした。(STARTO ENTERTAINMENT)
そこで問題になった一つが「#KAITO」というハッシュタグだった。
ここで重要なのは、VOCALOID側にとって「#KAITO」が単なる公式プロモーション用タグではなかったことである。
20年間、曲を作った人、絵を描いた人、MMDを作った人、調声した人、ファンアートを描いた人、その作品を探す人たちが使ってきた。
そこには「KAITO公式が投稿する情報」だけが集まっているわけではない。
KAITOを使った無数の人間の創作物が集積している。
言ってしまえば、巨大な共有インデックスである。
あるいは、20年間かけて形成された文化のアーカイブに近い。
だからボカロ側からすると、「新しいKAITOが登場したので、これからは二人のKAITOの投稿が混ざります」という説明だけでは感覚的に処理しづらい。
これは「歌手Aと歌手Bが同名だった」という話ではなく、「何万人もの創作者が使ってきた分類名の中に、巨大な芸能プロモーションが流れ込んできた」と感じられてしまうからだ。

もちろんハッシュタグは誰かが所有できるものではない。
クリプトン自身も10月5日の声明で、同じ名称が使われる以上、ハッシュタグなどの重複を完全に防ぐことは仕組み上困難だと説明している。そして双方のファンに対して、お互いの存在や活動を尊重して楽しんでほしいと呼びかけた。(NACK5掲載のORICON記事)
ここでクリプトンが使った表現が象徴的だった。
「皆さまとともに歩んできた『KAITO』の文化」
「KAITO本人の20年間」ではない。
「皆さまとともに歩んできた文化」なのだ。
一方では「長らくやられているレジェンド」。
もう一方では「皆とともに歩んできた文化」。
同じKAITOについて話しているはずなのに、その主語が違う。
今回の騒動の根本には、この認識のズレがあったのではないか。

「シンデレラガールをKAITOに歌わせてみた」

そして、このややこしい構造を突然、一発で説明してしまった投稿が現れた。
VOCALOIDのKAITOに、King & Princeのデビュー曲「シンデレラガール」を歌わせた動画である。(~~元投稿~~)※作者が削除してしまったようです、がフル動画がアップされました。
これが面白い。
髙橋海人の新曲「swim?」をKAITOに歌わせたのではない。
King & Princeというグループにとって象徴的な、2018年のデビュー曲をVOCALOIDのKAITOに歌わせた。
つまり、相手の文化の中にある曲を、自分たちの文化の作法で受け取ったのである。

ボカロ文化には昔から「歌わせてみた」がある。
人間が歌った曲をVOCALOIDに歌わせる。別のVOCALOIDの曲をKAITOに歌わせる。アニメソングを歌わせる。演歌を歌わせる。誰かがデータを作れば、それぞれのKAITOがそれぞれの歌を歌う。
それは、この文化にいる人間にとってあまりにも当たり前の行為だ。
しかし、今回その「当たり前」が、文化の外側に向けてKAITOの正体を説明することになった。
シンデレラガールを歌っているKAITOを見れば、直感的に分かる。
このKAITOは、自分の意思でカバー曲を投稿したわけではない。
誰かがKAITOに歌わせたのだ。
そこで初めて、
「KAITOって、こうやって歌わせるものなのか」
「一人の人がKAITOとして活動しているわけではないのか」
「VTuberみたいな存在ではないのか」
という理解が生まれる。
数日間にわたって文章で説明され続けても伝わらなかったことを、一つの「歌わせてみた」が説明してしまった。
これほどVOCALOID文化らしい解決の仕方もない。

相手の歌を歌うということ

そして私は、この動画が単なる説明動画ではなかったことも重要だと思う。
炎上している二つの文化があった。
片方にはVOCALOIDのKAITOがいる。
片方にはKing & Princeの髙橋海人がいる。
SNSでは互いのファンが相手を批判し、タグを巡って揉め、過去の発言を掘り返し、どちらが譲るべきなのかという話が延々と続いた。
そんな中で出てきたのが、相手のデビュー曲を歌うKAITOだった。
これには攻撃性がほとんどない。
名前を返せとも言わない。
タグを使うなとも言わない。
ただ、「うちのKAITOなら、あなたたちの歌も歌えるよ」とやった。
それだけだ。
だが、それによって初めて双方の文化の間に橋がかかった。
キンプリ側から見れば、「シンデレラガール」を歌う見知らぬ青いキャラクターを通して、「VOCALOIDのKAITOとは何なのか」を見ることになる。
ボカロ側から見れば、KAITOに「シンデレラガール」を歌わせるためにKing & Princeの楽曲に触れることになる。
それまで互いの陣地を攻撃するために相手を見ていた人たちが、初めて相手の文化そのものを見る。
これは和解声明ではない。
まして公式同士の合意でもない。
ただの二次創作だ。
なのに、企業の声明よりもずっと分かりやすく、「こういうふうに共存することもできる」と見せてしまった。

なぜ話が噛み合わなかったのか

そう考えると、この数日間SNSで繰り返されてきた会話がなぜ成立しなかったのかも見えてくる。
「同じ名前くらいいいだろう」
「KAITOは昔からいる」
「だったらタグを分ければいい」
「なぜ20年間使ってきた側が変えなければならない」
それぞれの主張だけを読めば、どれもある程度筋が通っている。
問題は、前提として想定している「KAITO」が違うことだ。
片方は、二人の同名アーティストを想定している。
もう片方は、一つの共有文化圏に新しい商業活動が入ってきたと認識している。
これでは噛み合うわけがない。

そして10月8日正午時点で、私が確認できるKing & Prince／STARTO側の公式情報には、この混乱そのものについての声明は見当たらない。公式側はKAITO名義での活動開始と「swim?」のリリースを通常通り告知している。
対してクリプトン側はすでに共存を呼びかける声明を出した。
そのため、文化の側では「シンデレラガールを歌わせてみた」のような遊びによって収束へ向かう空気が生まれている一方で、「なぜ片方だけが説明しているのか」という不満は残っている。
だから、まだ火をつけ直そうとする人間も出てくる。
この騒動は終わりかけているように見えて、公式レベルではまだ完全には閉じていない。

同じ名前を見て、違うものを見ていた

私は今回の問題を、単純な「名前を取った、取られた」の話として見ると、本質を見失うと思う。
髙橋海人側が悪い、VOCALOID側が過剰反応している、どちらか一方を選んで終わらせるのは簡単だ。
しかし、それではなぜここまで話が通じなかったのか説明できない。
彼らは同じ「KAITO」という五文字を見ていた。
だが、見ていたものは同じではなかった。

一方には、20年間活動してきたレジェンドがいた。

もう一方には、20年間、無数の人間が声を与え、曲を与え、姿を与え続けてきた存在がいた。
誰か一人のものではないからこそ、20年続いた。
誰か一人が演じていないからこそ、無数のKAITOが存在できた。
ソフトウェアであり、キャラクターであり、歌手であり、楽器であり、創作の共通言語でもある。

そんな妙な存在を、「一人のタレント」と同じ物差しだけで測ろうとしたところから、最初のズレは始まっていたのかもしれない。
そして、そのズレを最後に説明したのは企業の長い文章でも、何日も続いたSNSの口論でもなかった。
誰かがKAITOに「シンデレラガール」を歌わせた。
ただ、それだけだった。
20年間、ボカロの人間が何度もやってきたことを、いつものようにやっただけだ。
それを見て初めて、「KAITOってこういうものだったのか」と気付いた人たちがいた。

なんともインターネットらしいじゃないか。
争っていた相手の歌を歌わせたら、争いそのものが少し馬鹿らしくなった。
理屈を積み上げても埋まらなかった溝を、一曲のカバーがひょいと飛び越えてしまった。
この騒動が本当に終わるとしたら、「どちらのKAITOが正しいか」が決まったときではないのだと思う。
お互いが、相手の言う「KAITO」が何なのかを理解したときだ。
名前は最初から同じだった。

ズレていたのは、その名前の向こうに見ていたものだった。

追記（2026年10月10日）

その後、残念ながら騒動は再燃している。「シンデレラガール」のカバー動画によって融和の兆しが見えた一方、野獣先輩などのネットミームを持ち出した攻撃的な投稿が現れ、さらには髙橋海人への殺害予告と受け取れる投稿まで報じられる事態となった。

内輪で通用する悪ふざけが、文化の壁を越えた途端に威圧や攻撃として受け取られる。これもまた、今回の騒動とは別の形で現れた認識のズレなのかもしれない。

ただし、一部の過激な投稿をVOCALOID文化全体の総意と捉えるべきではない。だからこそ、対立していた二つの文化を一曲のカバーで接続した、あの創作の意味を見失いたくない。

追記（2026年10月15日）

https://x.com/umusicjapan/status/2110702356178592119

そしてこの発表を機に、KAITOへ寄せてくださる皆様のお声は、 #KAITO ではなく #KAITO_SALTBOY で発信をしてくださると幸いです。

@umusicjapan

その後、ユニバーサルミュージック側も「#KAITO_SALTBOY」という区別可能なタグを使い始めた。ようやく騒動も収束へ向かうかと思われたが、一部のファンからは「こちらが折れる必要はない」「負けるな」といった声も上がっている。

そもそも、これは勝敗を決める争いだったのだろうか。双方が共存するための対応さえ敗北と受け取られてしまう。もはや当初のタグ問題とは別のところで、対立そのものが目的化しているようにも見える。