内臓から感情を呼び起こす?

突然ですが、プロアマ問わず俳優をされている皆さん、演劇をされている皆さんは泣けと言われて、すぐに泣けますか？ 笑えと言われてすぐに笑えますか？ 怒れますか？

私はずっとできませんでした。ごく稀にできたとしても、そこに至るまでの準備には相当な時間がかかりました。当然、準備時間の限られた短期決戦であるオーディションでは、たとえ涙を要求されていたとしても泣くことはできませんでした。

もちろん、すぐに泣いたり笑ったりできるからといって、それが優れた演技であるかどうかはまた別の問題ではあります。でも、一瞬で感情を爆発させたり、自由自在に涙を操れる人って、演技をする者としてはやっぱり憧れますよね。私も、それは一部の天才俳優にだけ許された超絶技巧なのだとばかり思って、半ば諦めていました。

そんな私が、今から８年前に出会った、メソッドがあります。

それが、ペルデカンプ・エモーショナル・メソッド、略してPEMという演技法です。どんな内容なのかを簡単に説明すると、怒りは肝臓から、喜びは心臓から、というように臓器を使いわけて、６つの基礎となる感情（怒り、喜び、悲しみ、恐怖、欲望、嫌悪）を生み出すテクニックなんです。ペルデカンプというのは、この演技法を開発したドイツの演出家、ステファン・ペルデカンプの名前に由来します。ステファンは、俳優のパフォーマンスが安定しないこと、そして何かを感じ感情を表現しようとする時にメンタルが傷ついてしまうという演技者が抱えるこの２つの問題を解決しようと、３年間山に籠り（山に籠り！！！？？？）、マインドやソウルからではなくボディから感情に素早く、かつ安全にアプローチする方法を発見しました。


俳優は、時に適切なタイミングで適切なボリュームと強度を持った感情を表現しなければなりません。しかし、感情とは本来受動的なものであり、何か自分の外側で起きた要因に対するリアクションとして湧き上がるのが普通です。

自分の方が先に並んでいたのに列に割り込まれたことで怒りが生まれたり、後ろの車が猛スピードで煽ってくるから恐怖が生まれたり、試験に合格したから喜びが生まれたりするわけで、日常生活でその逆はほとんど起こり得ません。常にニコニコ笑顔でいれば良いことが起きるというライフハックもありますが、飛び跳ねて喜んでいれば宝くじが当たるなどという順序では人生は進みません。（進んで欲しい)

事前にこの先の未来に何が起きるかを知った上で、タイミング良く怒ったり泣いたり笑ったりするための準備を始める奇妙な生物は、多分俳優以外には存在しないんじゃないでしょうか。あとはあらかじめ拵えられたストーリーに沿って話を進める詐欺師くらいでしょうか…。

しかし、演技の中でこれらの感情を呼び起こすためには、それらの外的要因を意図的に作り出す必要があります。常にではありません。相手役がいれば、相手役がその外的要因となってくれることもありますが、時に俳優はカメラアングルの都合や演出の都合で、ひび割れた壁紙の小さな染みに視線を送りながら、涙や鼻水が溢れんばかりの愛の言葉や呪咀を吐かなければいけない時があります。その壁紙の染みによほどの執着や愛着、トラウマがない限りは、それを外的要因として認識し、感情を呼び起こすことは不可能に近いと言っても良いでしょう。

確かに、その壁紙の染みや壁紙の模様、あるいはその現場の匂いや温度湿度などを手がかりに、五感をフル活用して感情の記憶を手繰り寄せ、再現するというテクニックもあります。そういったやり方は私もたくさん経験してきました。それはそれで上手くいったのですが、上手くいったのは、リハーサルや舞台稽古の時だけでした。当然、先ほども申し上げたオーディションや撮影現場、舞台の本番では全く使い物にはなりませんでした。（あくまで私感であり、うまく使いこなせる人も中にはいると思います)

この五感を使った感情の記憶も、上手くいけばとても豊かな表現が可能にはなるのですが、問題点もあります。

ひとつは欲しい感情にたどり着くまでにやたらと時間がかかりすぎるという点。現場は常に時間がありません。俳優の感情が呼び起こされるのを待ってくれることはまあ、ほとんどなく、それよりも、日の傾き加減や、ロケーションの使用時間などスケジュールが優先されることが普通です。同様に舞台であっても、幕が開いてしまえば、どんどん物語は進行してしまいます。そのため、俳優はここぞという適切なタイミングで要求された感情を操り、アウトプットしなければいけません。

もうひとつの問題は、自ら過去の記憶を掘り起こす作業なので、精神的ダメージが大きい記憶であったり、心の奥底にしまっていた嫌な過去に予期せず遭遇してしまうことがあります。これは本当にきつい。きついから、2度とそこには行きたくないし、思い出したくないと脳が判断します。それ故、再現性は低くなってしまい、本番ではその記憶はほとんど使い物にはなりません。

ドMな性分な私は、そうやって自分を痛めつけ、ストイックに苦しい思いをした先にこそ、素晴らしいパフォーマンス、人の心を動かす演技が出来るのであろうと、ゴリゴリ昭和の体育会系のような迷信を信じてきましたが、んなこたぁなかった。演技を始めたばかりで、何もわからない、２０代の頃は特にその傾向が強く、若かったことも手伝ってか、そうすることで、「俺頑張ってます」感を出して、下手な演技でもおおめに見てもらおうという下衆い魂胆も少なからずあったということをここに告白しておきます。

そうやって自分自身の過去やトラウマを掘り下げれば掘り下げるほど、どうなるのか。自意識が必要以上に強くなり、その結果自分のこと以外は何も見えなくなるということが起こります。それは極度の緊張時とほぼ同じ状態と言っても良いかもしれません。（あくまで実体験を語っているので、脳科学的にどうなのかは知りませんが）このように意識が自分自身に向かい、内観している状態というのは、一人で役を分析し作り上げていく作業のフェーズでは必要なことではあります。先ほども述べたように、準備や稽古の時に行えば、非常に役立つ作業ではあるのですが、本番では何の役にも立ちません。

なぜなら本番では、自分の外で起きていることに反射、反応することが何よりも大切だからです。

見ること、聞くこと。

この２つに意識を集中することで、今この瞬間と接続することができ、目の前で起きていることにちゃんと反応できるようになります。準備がきちんとできていれば、本番の時はこれだけに全神経を注いでいれば上手くいくと言っても過言ではないと思います。

ただ、この見ることと聞くことは、意識を外側に向けておかなければならないため、先ほどのように内観する状態とは相反することになります。

そこで、意識を外に向けた状態でも、身体的なアプローチから感情を起こすことが可能なPEMが非常に役に立ちます。身体的なアプローチという点では、マイケル・チェーホフが提唱するサイコロジカルジェスチャーなどのテクニックに近い部分もありますが、PEMはそこに、内臓(肝臓、心臓、小腸、胃、生殖器)と生体電気(バイオエレクトリシティ)というものを利用して、感情を作り出します。

生体電気というのは耳馴染みがない言葉かもしれませんが、恋に落ちた時に身体に電流が走ったり、感動した時や怖い体験をした時に全身を駆け巡る電流のようなものをイメージしていただけると実感いただけるかもしれません。

それらを組み合わせて、生物学的なアプローチで生み出した感情は、そもそもが個人的な経験やトラウマとは何ら一切結びついていないため、非常に純度の高い感情エネルギーであると同時に、自分のメンタルを傷つけずに泣いたり笑ったり怒ったり怯えたりすることが可能になります。

私は、演じるという行為は本来楽しむべきものであると思っています。これは、アメリカで演劇留学をしていた頃の恩師の教えでもありますが、そちらに話を切り替えると長くなりすぎるのでまた別の機会に書きたいと思います。

本題のPEMに戻りましょう。

このPEMのアプローチを使えば、悲しい表現や怒りの表現、恐怖を表現する時も楽しく演じることができます。このテキストを読んだだけでは何を言ってるのか意味がわからないかもしれませんが、感情とはただのエネルギーであり、それを身体の外に出し、相手や観客に伝えるという行為そのものは、それがどんな感情であれ、等しく楽しい行為でもあります。そこにはネガティブやポジティブなどの差異はなく、ただの交流しかありません。

この技術に出会った８年前から、私は継続的にこのトレーニングを続け、演技や演出、日常生活でのセルフケアにも活用しています。

私見ではありますが、俳優だけではなく、音楽やダンサーなど表現を生業とする人や、戦闘モードとリラックス状態を行き来しなければならないアスリートの方にも役に立つテクニックだと思っています。また、そうでない人にとっても、日常生活からやってくる大量のストレス要因と上手く付き合う為にも、セルフケアという観点から非常に優れたテクニックだと感じます。

特にプロの俳優は、一つのアプリケーションとしても身体にインストールしておくべきテクニックではないでしょうか？

この技術を日本に広めたいと、これまでコツコツと自分が演出する撮影現場などでは応用しておりましたが、この度なんと、海外から私のPEMの師匠でもある、サラ・ヴィクトリア氏を招いてのPEM JAPAN特別ワークショップの開催が決定いたしました！

ハリウッドやニューヨークでも話題の、最新の演技術を是非体験しにきてみてください！(宣伝かい！)

開催概要