２６：アナログシンセ全部盛りショールーム開設／レコード制作

　１９７８年５月、Roland は秋葉原に東京ショールーム（シンセサイザー・スタジオ）を開設した。

　それ以前に下高井戸にショールームがあった件は第一回でも書いたが、秋葉原には技術部、機関紙のワウワウや広報物の編集室、そしてショールームがまとまり、さらにショールーム内には冨田勲サウンドを再現できるピラミッドサウンド対応の５チャンネル再生システムも設置、また System-700、MC−8 をはじめとする Roland のほとんどのキーボード（ホームピアノを除く）と 80−8、M−5 等の Teac 製品が録音作業が出来る状態でセットアップされ、レコード制作も可能になっていた。

　大阪のショールームはそれより前の１９７６年に開設されていたが、こちらはガラス張りのオシャレな場所で、一般への周知には最適だったが講習会や有名アーティストを招いての商談には不向きだったし、場所の都合で大音量での音出しは不可能だった記憶がある。

冨田勲ピラミッドサウンド対応ショールーム：

　冨田勲さんが目指していた音場に５チャンネルによる通称ピラミッドサウンド（サウンドクラウド）というのがあった。

　５チャンネルサウンドは４チャンネル・サラウンドの中央頭上にスピーカーを追加して上から音が降ってくるという物だったが、１９７０年代にオーディオメーカーが押しまくった４チャンネルの再生システムさえ一般に広がったと言い難い状況（最近だと４ｋ放送とか立体テレビと同じか？）だったのに、さらにその上部にスピーカーを設置するというのは普通ではほぼ不可能で、当時これを体験出来るのは冨田さんのライブイベントか、常設では Roland の秋葉原ショールームくらいだった（稀にオーディオメーカーのショールームで特別開催された事もあった）。

　ショールームの上部スピーカーは天井に埋め込まれてたんだが、上の階から苦情が出ないか確認するため、開設前にフルパワーで音を鳴らして上階に確認した（特に問題はなかった）。

　このシステムを使い、「ローランドのシンセサイザー・スタジオでピラミッドサウンドを体験しよう会」が冨田さん御来席の下、何度かファンの集いを兼ねたイベントとして開催された。

　ショールーム内部なので、せいぜい２０名程度対応（しかもベストなリスニングポイントは５名分くらい）のイベントだったので、当時この貴重なサウンドを体験できた人は１００～２００人くらいしかいなかったのではないだろうか？

　ちなみに冨田さんのサウンドクラウドライブでは、私も１９８６年にニューヨークで行われたライブに参加していて、冨田さんと一緒にガラス張りの巨大ピラミッドに乗り込み、クレーンで宙づりにされてハドソン川の水上でシンセのオペレーションをした（ピラミッドの床の下はハドソン川なので「ワイヤー切れたら死ぬな」と思った）。

　この模様は以下の CD に収められているが、当時ビデオも撮ってたんで、そのうち発掘されるかも…（本編のビデオの他に CASIO の 90秒コマーシャル版もあり、ピラミッドの中で冨田さんが私に指示を出すみたいなシーンがテレビ放映されたらしい）。

　この時は４チャンネルのスピーカーのうち、正面の２つはハドソン川に浮かぶ船の上に、後方の２つは川沿いのバッテリーパーク内に、上空のスピーカーはヘリコプターに搭載され、コンサート中の「未知との遭遇」では川のセンター船上で演奏する千住真理子さんのバイオリンと上空スピーカーからのシンセサウンドで交信するシーンが演出された。

　現場では前日夜のハドソン川沿いで「ポッ！…コッ！」という一定間隔のテストトーンが各スピーカーから順番に流れ、冨田さんと私はバッテリーパーク内を走り回って、音量やタイミングずれの調整（各スピーカーが数１００メートル離れているので、ディレイをかけ、ピラミッドの位置でベストな定位になるように調整した）をした。

　なお、私が宙づりのピラミッドに乗れたのは、当時の手伝いスタッフの中で一番体重が軽かったから（笑）。

開設準備中にシンセのレコードを作った話：

　と、ちょっと話が横道に逸れちゃったけど…

　ショールームは１９７８年の３月から内部の準備を始めた。

　フロアの内部配置は、大体以下のような感じ。

　編集室前の仕切りで区切られたスペースは、後に横の技術部で開発されたボコーダーの VP-330 が配置されたが、ボコーダーのマイクに向かって唸る「ウ～～」とか「ア～～」という念仏のような声が編集室を直撃してスタッフがノイローゼ状態になり、仕切りコーナーから奥のコーナーに移動した。

　以下のパンフ写真は、このショールームで撮影された物だが、System‐700 の上段と下段の間の細長いパネルにジャックが並んでいるのは、私の発案で作製された MC−8 からの大量の CV／Gate 類とマルチプルジャックをまとめる特注パッチベイ。

　これは MC−8 を使った時、本体のインターフェイスから System-700 にケーブルをつなぐと、MC−8 のディスプレイや鍵盤の上に大量のケーブルが覆い被さってしまい、それを退けようとして MC−8 のボタンに不用意に触れてデータがメチャメチャになるという体験を元に提案・作成した物だ。

　この時期の Roland 新製品としては SH-1 と SH-7 があり、特に廉価版の SH-1 はイチオシ商品だったので大量に並べられた（何故か見た目萌えの SH-5 は冷遇されてて、ほとんど展示されなかった）。

　また私が Roland に紛れ込んだ時に試作のハンダ付けを手伝っていた激重オルガンの VK-9 は割と目立つ形で展示された。

開設前のショールームでシンセのレコード（結局未発売）を作った話：

　ショールームに機材が入りオープニングの準備をする１９７８年４月、どういう流れか、則安部長に頼まれてショールーム内の機材を使ってシンセのレコードを作ることになった。

　レコードのプロデュースは、音響デザイナー協会という団体で現代音楽や電子音楽を作っていた江崎健次郎さん。

　前回の記事で書いている１９７０年前後の「音展」というのは、この江崎さん周辺の人脈で開催されていたが、何度か書いたように音展で和田則彦さんがオナラの音を４チャンネルで再生したあたりから訳が分からなくなったと思う。

　以下、和田さんのやってたシンセサウンド。

　江崎さんや音響デザイナー協会に関する学術的な論文はこちら。

　音響デザイナー協会は原宿の駅ホームから見えるビルに事務所があったんだから、そこそこ繁盛してたんだろうか？

　その江崎さんから持ち込まれた企画が「ラベルのボレロをシンセで作る」だったが、ラベルのボレロは既に「Swithed On Bolero」というアルバムが発売されてて「なぜこの曲？」と思ったけど、レコード会社のトリオレコードと話がついてたみたいなので、深い理由は不明…

　ラベルのボレロは最初から最後まで同じリズムで、メインのテーマを色々な楽器が繰り返して最後は盛り上がるという、現在の「タイパ」という言葉からは最も遠い位置に分類される音楽だと思う。

　最近は「１０ページくらいで読む名作」みたいな漫画も出てるから「ラベルのボレロ」や「第九」「ツァラトゥストラはかく語り」あたりは「３分くらいの編集で聞くクラシック」とか出してもらいたい物である。

　そんなボレロを、ベーシックなリズム部分は MC-8 で、徐々に増えて行く楽器パートは手弾きのシンセで、という忍耐のいる作業をする事になった。

　その時点でのショールームはまだ開設前なので、江崎さん、ディレクター、江崎さんが連れて来たシンセ奏者達と共に、使う機材を適当に並べ替えてレコーディングに使った。

　Roland の機材は System-700 から SH-1000 まで、すべて使い放題だったんだから、今のビンテージファンだったら大喜びだろうね。

で、やっぱりレコードは出なかったという結果：

　「ラベルのボレロなんてシンセで聞きたいのかなあ？」という私の疑問は的中し、レコーディング終了間近になってトリオから「この内容ではレコードは出せない」という通達があった。

　それとは代わって、私が MC-8 と System-700 で途中まで作っていた同じラベルの「道化師の朝の歌」を出したい、という話になってしまった。

　別に私のソロアルバムを作るとか、そういう話は全然なかった上に、どうもトリオの話も二転三転するので「大丈夫なのか？これ？」と疑問に思いつつも道化師の朝の歌や江崎さんが候補にあげていた「アルベニスの前奏曲」とかを MC-8, System-700, M-5, 80-8 の組み合わせで延々作る事になってしまった。

　乗りかかった舟という事もあり Roland でも製品デモに使えるかもしれないってな思惑もあって、これらの曲は１９７８年の夏ごろまでショールームで作られた。

　制作はお客さんがいない時、ほとんど私が System-700 を占有して行われたが、もう後半の時点ではトリオレコードの「ト」の字も出ない状態での作業となっていた。

　で、完成した音源がこれ。

　トリオの企画が迷走する中、どうせならオリジナルのポップな曲（今ならテクノジャンルか？）もやってみようと、ディレクターに提案され作ってみたのが以下で、こちらはビクターにも売り込んだらしいが結局相手にされなかった。

　１９７８年に、私はまだ１９歳だったし YMO のデビューより前に作ったんだから、上手いプロデューサーと組めてたら、もうちょっと可能性があったようにも思うが、とりあえず５万円貰って終わったのだった。

　なお、ほぼ同時期に Korg も新宿にショールームを開設しており、こちらも同社最上位機種の PS-3300 をいじれる等、マニアにはたまらない時期だったと言える。