オレ視点の「８０年代らしい楽曲」トップ１０

ウォッチモジョ・ジャパンが昨日、「史上最も８０年代らしい楽曲トップ１０」というYouTube動画を上げていました。


史上最も80年代らしい楽曲トップ10（WatchMojo Japan 2026/7/28）

この動画で挙げられているのは、次の１０曲です。（ベスト１０形式）

１０　「アイ・オブ・ザ・タイガー」（サバイバー、１９８２）
９　　「マニアック」（マイケル・センベロ、１９８３）
８　　「シスコはロック・シティ」（スターシップ、１９８５）
７　　「ドント・ユー Don't You (Forget About Me)」（シンプル・マインズ、１９８５）
６　　「リラックス」（フランキー・ゴーズ・トゥ・ハリウッド、１９８３）
５　　「ガールズ・ジャスト・ワナ・ハヴ・ファン（ハイ・スクールはダンステリア）」（シンディ・ローパー、１９８３）
４　　「（ネバー・ゴナ・）ギブ・ユー・アップ」（リック・アストリー、１９８７）
３　　「ウキウキ・ウェイク・ミー・アップ（ウェイク・ミー・アップ・ビフォアー・ユー・ゴーゴー）」（ワム！、１９８４）
２　　「スリラー」（マイケル・ジャクソン、１９８３）
１　　「テイク・オン・ミー」（アハ　１９８５）

ウォッチモジョが選んだ「８０年代らしい楽曲」第１位↓

全然違う！

と思った、８０年代に青春を送った「普通の洋楽ファン」のオレが、自分の「８０年代らしい楽曲ベスト１０」を、以下に選び直しました。

あなたは、どっちが「正しい」と思いますか？

オレが選んだ「史上最も８０年代らしい楽曲」トップ１０

１０位「フィジカル」（オリビア・ニュートンジョン、１９８１）

９位「ストゥール・ピジョン」（キッド・クレオール＆ココナッツ、１９８２）

８位　「アンダーカバー・オブ・ザ・ナイト」（ローリング・ストーンズ、１９８３）

７位「ウォー・ソング」（カルチャー・クラブ、１９８４）

６位「恋におぼれて（アディクテッド・トゥ・ラブ）」（ロバート・パーマー、１９８５）

５位「パス・ザ・ダッチー」（ミュージカル・ユース、１９８２）

４位「パーフェクト」（フェアグラウンド・アトラクション、１９８８）

３位「ワンス・イン・ア・ライフタイム」（トーキング・ヘッズ、１９８０）

２位「ルール・ザ・ワールド（エブリバディ・ウォンツ・トゥ・ルール・ザ・ワールド）」（ティアーズ・フォー・フィアーズ、１９８５）

１位「ユー・スピン・ミー・ラウンド」（デッド・オア・アライブ、１９８５）

まあ、もちろん、ウォッチモジョのベスト１０の趣旨も、わからないではありません。

８０年代は、マイケル・ジャクソンやクイーン、マドンナやプリンスの時代で、なんというか、「磨かれたエンターテイメント」が、MTVなどを通じて流通した時代でした。

そういう側面を重視すれば、ネットで再び注目されてるリック・アストリーとかが「８０年代代表」とされてもいいし、アハの「テイク・オン・ミー」は、それにくわえて８０年代的な電子サウンドと浮遊感があって、１位になっておかしくないと思います。（マイケル・ジャクソンを１位にすると当たり前すぎて面白くないと思ったのでしょう）

でも、オレは、そういうピカピカしたものより、もっとその、ヘンタイ的で、手づくり感のある音楽を、８０年代音楽として重視したいんですね。

それと、ウォッチモジョは「スターシップ」を入れたり、やっぱりアメリカ的だけど、オレのはもっとUK的かもしれない。

それでも、デヴィッド・ボウイやクイーンは、入れませんでした。８０年代の枠をはみ出す人たちだし。フィル・コリンズとかも。

B-52sの記事で触れましたが、８０年ごろのクラブは階層構造になっているものがあり、上階で主流のディスコ音楽がかかり、下の階でニューウェーブ系の音楽がかかっていました。

オレのは、明らかに、「上階」ではなく「下階」の選曲だと思います。

それぞれの曲を解説したいところですが、オリビア・ニュートンジョンの最後のNo1ヒットになった「フィジカル」だけ、ちょっと言い訳しとこう。

「フィジカル」は、この頃からエアロビクスとかが流行り出した、という風俗資料的な意味もあるけど、ギターをTOTOのスティーブ・ルカサーが弾いてるんですね。

８０年代は、最近改めて脚光を浴びた「シティ・ポップ」「AOR」の時代でもあり、TOTOも重要な一角でした。でも、それをそのまま入れても面白くないので、「裏シティ・ポップ」的な意味で、「フィジカル」を入れてみました。ビデオも、すごくヘンタイ的だし。

８０年代は、世界情勢としては冷戦の最終段階で、レーガンVSゴルバチョフの核戦争一触即発、みたいに考えている人もいた。

もちろん、まだネットも携帯も普及していない時代。パソコンはあって、アーケードでビデオゲームが流行ってたけど、個人使用ではワープロが強かった。オレみたいな記者は、まだ原稿用紙に手書きでした。

ポップ音楽はディスコと電子音楽、ポストパンクのニューウェーブの時代で、LGBTQ文化がより前面に出てくるとともに、ヨーロッパにも有色人種の音楽が溶け込んで、ビートがより強烈になる傾向がありました。

そしてこの８０年代は、日本の、史上最も幸福な時代、経済の絶頂期でした。

前半は、「日本すごい！」と世界中から褒められて、嫉妬も買いました。

プラザ合意を経た後半は、いわゆるバブル期で、日本中が浮かれていました。

音楽市場としても世界有数で、海外の一流ミュージシャンが茶の間のCMに出てました。

カラオケなんかではなく、若者はディスコやクラブで、最新音楽を身体に浴びながら踊っていました。

そうした音楽環境から、原宿ホコ天に代表されるライブ文化や、バンドブームが起きて、１９８９年の「イカ天」で花開きます。

（そういうバンドブームにも、私が「裏トップ１０」であげたような楽曲のほうが、影響していると思う。誰もマイケル・ジャクソンの真似をしようとは思わなかったから）

その時代に青春を過ごしたわれわれは、実に幸福な世代でした。

もう日本人が、あんな幸福な目に会うことはありません。

申し訳ないくらい、ザマーミロです。

だから、われわれの世代は、評判悪い。

1989年、バブルの頂点。

当時30歳だった人たちは、毎晩のように飲んで、遊んで、散財してた世代。

その人たちが今、ちょうど年金を受け取り始めてるんよね。

一方で、今の30歳はどうか。

物価は上がる。 手取りは増えない。 将来不安を抱えながら働いて、節約して、投資してる。 同じ30歳なのに、見えてる世界が違いすぎる。

しかも「年金は期待しないでね」みたいな空気だけ、なぜか今の世代に押し付けられる。 好きに使えた世代と、我慢と負担が増える世代。

この歪み、さすがにおかしいと思う。

（つば太郎＠家族ファーストFIRE 20267/28 0:00）

まあ、そう言われてもねえ。

こっちだって、時代を選んで生まれたわけではないし。

それに、もっと悪いのは、われわれより上の世代、団塊世代とかですから。

われわれは、それなりに社会保険料を払ってきたけど、上の世代は、払った以上にもらっている可能性がある。

＜おまけ＞

日本を題材にした８０年代の洋楽

この時代は、ジャパン・アズ・ナンバーワンで、とにかく日本が注目を浴びてたから、洋楽のヒット曲にも、日本を題材にしたものが多い。

８０年代のヒット曲を調べていたら、いろいろ出てきたので、以下に貼っておきます。

「ターニング・ジャパニーズ」（ヴェイパーズ、１９８０）

＊イングランドのバンドのヒット曲。オーストラリアで１位、カナダやイギリスでもトップ１０に入った。「ターニング・ジャパニーズ（日本人に変わる）」とは、「失恋で頭がおかしくなった状態」と作者は説明している。「日本人のように目が細くなる＝自慰をする（自慰の時は目が細くなるとされる）」という解釈もされたが、作者はそんな差別的意図はない、と言ってるが、おかしくなることを「日本人になる」と言ってる時点で差別だろw いい曲だけどね。村上隆のプロデュースで、キルスティン・ダンストがカバーし、日本で動画が撮られたらしいが、現在全部を見ることはできないようだ

「ジャパニーズ・ボーイ」（アネカ、１９８１）

＊スコットランドのフォーク歌手が歌い、全英１位などヨーロッパでヒットした。「日本の少年に恋をしたが、彼はどこかに行ってしまった」という他愛のない歌詞。彼女の着物姿も人気だったが、聞けばわかるとおり、音楽は日本風というより中国風。この頃まで（あるいは今でも？）多くの欧米人は日本と中国の区別がついていない。その後も数々カバーされた人気曲


「ビッグ・イン・ジャパン」（アルファヴィル、１９８４）

＊西ドイツのテクノ系ポップグループ、アルファヴィルのデビュー曲で、西ドイツやスウェーデンで１位などヨーロッパを中心にヒット、アメリカのダンスチャートでも１位をとった。作者は「日本では大物」という言葉の意味について、以下のように説明している。「あのフレーズにはある意味が込められています。つまり、完全な『負け犬』が他人にこう言い聞かせるわけです。『俺は負け犬じゃない。だって日本では大物なんだから』と。それは負け犬がつく嘘であり、この曲が描くジャンキーたちの物語に、極めて悲劇的な形で完璧に合致していたのです」「日本とは何の関係もありません」。原曲は英語だが、まさに日本でBIGだったアラベスクを脱退したサンドラが、この曲をドイツ語でカバーし（日本は遠い Japan ist weit と歌詞を変えて）、ヨーロッパでデビューしている

「ヤーパン・イスト・ヴァイト（日本は遠い）」（サンドラ、１９８４）

＊ドイツのオルタナ・メタルバンド「グアノ・エイプス」によるカバーも日本以外でよく知られている

「ビッグ・イン・ジャパン」（グアノ・エイプス、２０００）

「ミスター・ロボット」（スティクス、１９８３）

＊アメリカのプログレバンド、スティクスのヒット曲。アメリカやカナダで１位をとった。「ドモ・ありがとー」の歌詞で知られる。当時はハイテクといえば日本、ロボットも当然日本製

＜参考＞